丁桑鹏带领大家为高翩翩鼓掌后说：“彷徨并不可怕，那说明你在寻找方向，只是暂时的迷失。可怕的是连彷徨也没有，得过且过虚度光阴，或者是满足现状。高翩翩同学，你的意思我明白，你想把音乐献给更多的人，相信你们都一样。
我一直认为，艺术工作者要为群众服务。为群众服务，值得做的事情肯定很多。民乐的现状，原因是多方面的，时代的进步，西方文化的冲击，但是有人因此就认为是群众抛弃了艺术家，甚至认为认为群众不懂欣赏……值得反思。”
文联副主席接着说：“丁老的话，我稍微补充一下。认为群众不懂欣赏高雅艺术多的这种思想，很不应该，但是现在却比较多的出现。我认为，作为一个艺术家，群众不懂欣赏你的作品，责任不在群众。当然，作为一个负责任的艺术家，更应该对听众的审美意识发展负责，不能刻意迎合。其实这两点之间并不矛盾，眼前就是例证。”
丁桑鹏又回忆起自己带着交响乐团下基层走农村的经历，那时候的农民兄弟对管弦乐也是很欢迎的嘛。
艺术家们讨论一阵后吗，又轮到三零六了，唐青点名三弦演奏者。
浦音的三弦专业，每个年级只有一名学生，何沛媛能考进来，靠的不是容貌和背景。但是可能因为不能专心苦学，何沛媛的三弦水准并不是很高，保不准浦音附中的学生也能和她一拼。音乐理论方面，何沛媛也没有刘思蔓或者柴丽甜那么丰富深刻。
但是这些天的演奏，何沛媛却得很好很抢眼，靠的也不是美貌或者压轴的位置，而是对音乐的表现。《就是我们》中的三弦协奏部分，对传统演奏技法和特性的突破算是最大的，可何沛媛在当初练习的时候就是最快顺手的。
这些天一直没有去打工的何沛媛在好多人的关注中从座位上站起来，浅浅微笑却神采奕奕，她说：“我相信进入浦音的每个学生都充满了梦想，梦想成功。我前天和齐清诺聊天，讨论我们是不是成功了。她说还没有，我也认为没有。我们只是在学习和奋斗的道路上向前走了不小的一步，但是距离成功还很远。可是我很高兴，因为经历了这一步，我更充实了，我的梦想更具体而且更有信心了。谢谢所有帮助我们的人。”
大家都跟演说一样，何沛媛也得掌声。可唐青似乎不想听三零六互诉衷肠了，问：“能不能说一下你参与这件作品演奏的感受？你们肯定也有自己对民乐的想法和理解。”
何沛媛点点头，说：“我经常在校外打工，一般都带电三弦，因为商家认为三弦不能吸引顾客，但是电三弦对很多人来说很新鲜。
有一次为一个数码柜台演出，因为设备出了问题，不能用电三弦了，只好拿我今天用的这把硬中弦上台，和一个键盘老师搭档，也是我们学校毕业的。本来我们很担心，而且仓促准备效果确实不怎么样，但是观众的反应却特别好，商家也很满意。
还有一点，好多人听说我是在浦音读弦子专业之后都不相信，刘思蔓她们也遇到过这种情形，好多人以为学二胡的女生就应该是跟怀旧很古典的感觉。其实我们和所有年轻女孩一样，也爱时尚爱美丽。所以我就想，是不是我们的眼光太局限了，距离观众的距离太远了。
其实齐清诺很早就认识到了这一点，所以她一直在自己的方向上朝听众靠拢。经历了这个五一音乐节，我更加相信她的目标会实现，就是我们会成功，而且会对得起我们的老师教我们的东西。”
三零六每个都自信满满斗志昂扬啊，又是一阵掌声。
唐青提醒大家注意一点，三零六所靠拢的不仅仅是年轻听众，而且还有这些老一辈艺术家，所以不要认为老少两代的艺术审美观就是水火不容的。
丁桑鹏帮唐青点名：“爵士吉他的演奏者呢？”严格意义上，浦音没有电吉他专业，只有爵士吉他。