陈子云走到隔壁房间，将制片组整理的文件拿过来，交到了苏烈的手里。
苏烈将数据慢慢地翻了一遍，数据非常得详实，自己要的东西都有：“没问题，数据是最有说服力的武器，有了这些数据，成功的把握就大了一分。等着我的好消息吧！”
两天之后，苏烈将天马影视的老板张卫国，荣信达的老板李邵红和李小晚请到了工作室。
三份剧本，分别递到张卫国、李邵红和李小晚手里，请他们过目。
这三人都是圈内人，而且都是老板。
都是苏烈意向中的电影投资人，只有说服他们投资，电影才有钱开机。
剧本很快看完。
张卫国脸上没什么表情，淡淡地道：“这个剧本不错，挺感人，但拍摄手法有点奇怪！”
李邵红是导演，一针见血地指出了问题的所在：“这片子前面很长一段都是主观镜头，全是特写，医生的脸庞，拉动的窗帘，调换频道的电视机，窗台上的鲜花，刺眼的阳光照射进来。这种呈现方式非常特别，不过观众看起来会觉得闷！”
原版《潜水钟与蝴蝶》拍得相当零散，比较沉闷，而苏烈手里得这个故事是按三段式结构来写的，故事性，节奏感都强了很多：“可能会有一点，这样做，我们看到的是病人的视觉，这样才能进入人物的内心。”
李邵红不肯松口：“你不觉得主观镜头太多吗？整部电影主观镜头占了将近三分之二，观众看起来会很累！”
三分之二的主观镜头，这是电影的精华和特色，苏烈不可能会改：“这个问题我考虑过，但这个故事不能从客观角度去拍，这样拍观众就体会不到人物的内心，人物内心变化的过程就很难表现。”
“你说的我明白，在艺术上没得说，不过站在投资人的角度看，你这么做等于放弃了国内市场。”
苏烈也承认这一点：“肯定会失去一部分观众，但要是去掉这些主观镜头，电影就失去了特色，想在海外有所作为就比较困难了。”
李邵红是电影节的常客，对这一点非常清楚，微微点了一下头。
张卫国又翻了翻剧本：“是很感人的故事，不过我觉得陈然和家人的互动太少，故事可以写得更感人些，比如多写写他妻子的贤惠。”
这完全是国产电视剧的思维，大婶大妈喜欢看，不过这样拍电影就是找死。苏烈笑着道：“邵红姐，你是经常在电影节上跑的人，你给张总讲讲为什么不能那么写吧！”
李邵红解释道：“拍电影忌讳煽情，想去电影节更忌讳煽情，煽情的电影进三大电影节几乎不可能。就我的观察，欧美市场也不喜欢煽情的电影，虽然他们的电影在关键的时候也会煽情，但不会泛滥！”
这就是文化差异，东亚这边观众比较感性，很多人喜欢煽情的电影，国内像《妈妈在爱我一次》、《我的兄弟姐姐》票房都很好，日本的《在世界中心呼唤爱》、《恋空》，韩国的《熔炉》，都是如此。
欧美则不同，像《忠犬八公》在国内好评如潮，很多人称之为神作，但欧美的票房为零，根本就没有上映，直接就发行dvd了，因为这种类型不受市场欢迎。
之后，三位投资人又针对剧本提出了许多疑问，苏烈也都一一进行解答。
他知道真正愿意投钱的，往往看你的案子会提出各种疑问，甚至从头嫌到脚。而那些一上来就赞不绝口，通常是想赶快结束会议，跟你说再见。
剧本的问题讨论结束后，苏烈将预算方案交到了三位投资人的手里。
李小晚看清手里的数字后，有些不敢相信自己的眼睛，发出一声惊呼：“需要1300万的投资？开什么玩笑！”
她对苏烈没什么了解，只是李邵红很看好苏烈，准备投资，作为合伙人她就一起来了。
李小晚觉得这次李邵红恐怕是走眼了。
1300万啊，冯小刚的片子都不敢砸这么多钱。
他以为自己是谁？
太自以为是了！
苏烈给张卫国讲过需要1000万的投资，他没觉得意外，